在中国传统戏曲艺术中，越剧以其独特的曲风、舞蹈技巧和歌唱艺术闻名于世。它是浙江省的一门地方戏，主要流行于杭州、宁波等地。越剧为什么叫越剧，这个问题的答案与“曲”字有关。

首先，我们要了解“曲”的概念。在音乐学上，“曲”指的是一种旋律模式，它可以独立存在，也可以作为其他音乐作品的组成部分。在戏曲艺术中，“曲”则不仅仅局限于音乐，更是一个整体性的概念，它包括了词汇、节奏、音高以及舞蹈动作等多方面内容。

在讨论越剧之所以称为越剧时，我们必须考虑到“越”的含义。历史上的吴国（今浙江省）被称为“会稽”，而后来人们将其简化为“越”。因此，当我们提及到“越”，实际上是在提及一个地域文化，而这个文化深深影响着 越剧 的形成与发展。

那么，“曲”又是如何与这个地域文化相联系呢？首先，从语言角度来说，浙江方言中的语调变化非常丰富，这些变化直接影响到了演唱者的表达方式，因此即使是相同的词句，由不同地区的人士演绎出来，其感染力和情感色彩也会有所差异。这正反映了一个地方特色，即每个地区都有自己独特的声音表现方式，这也是为什么说过往文人常用"江南水乡"或"钱塘佳话"来形容这片土地美丽的地方风光。

再者，从历史背景出发，当年吴国曾经强盛一时，其政治经济文化发展得很快，那时候产生的一些文学作品，如《史记》、《汉书》等，都对后来的戏谑产生了巨大影响。而这些作品中的诗词歌赋，都是充满了浓郁的地方色彩，是当代演员们学习研究的宝贵资源之一。他们通过不断地吸收这些古典文献中的韵律结构和意境展开，为现代版块增添了一层厚重的情感底蕴，使得今日观众能够从更深层次去理解并欣赏这种传统艺术形式。

此外，还有一点不得不提到的，就是传统中国戏剧对民间故事改编能力极强，对现实生活进行讽刺和批判，同时也能表现出某种社会阶级矛盾甚至政治斗争。这一点在《聊斋志异》、《西厢记》这样的著名小说里就能看得到，每个角色都代表着不同的社会立场，不同的心理状态，让观众能够通过这些故事去理解复杂的人性世界，并且引起共鸣。

最后，无论是从语言还是历史或者文学角度分析，总结起来就是：“越”字代表着一种地域精神，与之相关联的是一种独特的表达方式，而这种表达方式就是我们说的"本土化"或者说是一种特殊的地域声音。当我们说到 越 剧的时候，就应该想到那些悠久历史背后的各式各样的故事，以及它们怎样被精心编织成今天这样一部具有广泛影响力的古老乐府——这是为了让人们更好地理解这门艺人人文根基所需探究的问题的一个切入点而已。

因此，在讨论 越 剧为什么叫 趉 剧的时候，我们不能只停留在名字本身，而应全方位地去探索那个名字背后的意义和价值，因为那才是真正解读这一艺术形式核心内涵所必需做的事情。而最终，这一切无疑都会回归到一个基本的事实：任何一门艺术，无论多么繁复，都始终离不开那份简单而真挚的情感连接，用尽可能短暂的话语来描述我想说的，但却难以用言语完全捕捉到的那些东西——这正是我一直想要表达的心声。