在全球化的浪潮中，越剧作为中国传统戏曲的一种重要形式，其古韵与现代感的结合成为其发展的一个关键问题。为了保护和发展越剧文化，我们首先需要了解它的起源和主要特色。

越剧起源于明朝时期，在清朝初年达到鼎盛。它以浙江省绍兴、嘉兴等地为中心，形成了独特的艺术风格。在历史长河中，它吸收了周围地区的艺术元素，如南音、评弹等，并融入自己的演唱方式，使得越剧拥有了一种独特的声音色彩。

越剧主要特色之一是“南音”。这种声音往往带有浓郁的地方色彩，是由女伶用特殊技巧发声产生的。这一技艺要求歌手具备极高的情感表达能力，以及对音乐节奏和文本内涵深刻理解。

除了南音之外，越剧还有着精湛的手势语言，这是一种非常复杂而富有表现力的舞台语言。通过细微的手势，可以传达出不同的情绪和意图，为观众提供一种全新的视觉体验。

然而，在全球化的大背景下，如何保护并发展这种具有千年的历史和深厚文化底蕴的艺术形式成为了一个挑战。面对商业化趋势、流行文化影响以及人口迁移等多重因素，一些传统戏曲如同濒临消亡的小船一样，不知如何抵御风浪继续航行。

为了应对这一挑战，我们可以从以下几个方面进行思考：

首先，要加强宣传教育工作，将越剧作为民族精神的一部分向公众推广，让更多的人认识到它不仅仅是一种娱乐形式，更是中华民族优秀文化遗产的一部分。在学校教育中纳入相关课程，对学生进行系统学习，从小培养他们对这门艺术形式的喜爱与尊重。

其次，要鼓励创作创新，以现代话题为依托，将经典故事改编为新作品，或是在原有的基础上增加一些现代元素，使得越剧既能够保持其根基，又能够适应时代变迁，不断吸引新观众群体。

再者，要加大资金投入，对那些优秀但处于困境中的院团给予支持帮助，让他们能更好地接触市场，有条件去参与国际交流活动，从而提升自身水平，同时也让世界看到我们的优雅美丽身影。

最后，还要积极参与国际交流，与世界各地其他国家及地区相互学习相互借鉴。这不仅可以丰富我们对于不同文化现象的认识，也可能开启新的合作机会，比如通过跨国合作制作电影或电视剧来推广这些非物质文化遗产，这将是一个双赢的情况，无论是国内还是国际都将受益匪浅。

总之，在全球化的大环境下，只有不断创新、开放交流，同时注重保护传统才能使得这个古老而又神秘的情调艺术得到真正意义上的繁荣昌盛。