在古老而又现代的城市——杭州，越剧外景片全剧连续剧的拍摄工作正在紧张地进行。这个项目不仅是对传统戏曲的一次大型再现，也是对当代影视制作技术的一次深度探索。

首先，我们要明白，越剧作为中国最为重要的南方地方戏曲之一，其演绎方式独特，它以其优美的声音、精湛的技巧和丰富的情感引起了国内外观众的广泛关注。然而，如何将这段历史悠久且艺术性极高的事物带入到现代影视作品中，这本身就是一项巨大的挑战。

拍摄地点选择上，对于越剧外景片来说尤为关键。在杭州这样一个充满自然风光的地方，可以让观众更直观地感受到那个时代背景下的氛围。这也意味着我们需要寻找那些能够反映出那个时代建筑风格、服饰文化以及生活习俗等方面的地方。而这些都需要精心挑选，以确保每个场景都是既符合历史真实，又能吸引现代观众眼球的最佳选择。

接下来，是关于演员们如何融入到这样的环境中来。这一点对于任何一部影视作品来说都是至关重要的，因为他们是整个故事的情感核心。如果说传统戏曲中的角色有着明确的人物形象，那么在这种全新的环境下，他们所表现出的情感和表达方式，就显得更加复杂多变。因此，我们需要的是那些既懂得如何运用身体语言和面部表情来表达内心世界，又能适应新媒体时代节奏快步伐、灵活变化的人才团队。

此外，不可忽略的是后期制作这一环节。在这里，我们可以通过剪辑技术，将不同的场景巧妙地串联起来，让整体画面看起来流畅自然，同时也保持了原有的戏曲艺术特色。这是一个非常考验技术水平和创意力的过程，每一次细微调整，都可能影响到最终作品的效果，因此要求专业人员高度集中精神去完成任务。

最后，要谈及的是市场定位问题。在今天这个竞争激烈的大环境下，无论是一部电影还是电视连续剧，都必须清楚自己的目标受众群体，并根据这一点来制定相应策略。此时，一些商业化考虑也是不可避免的问题，比如宣传推广策略、预算分配等。但同样，这并不意味着我们要牺牲掉原本就具有很高艺术价值的事物，而应该是在保护传统同时，再创新开路，为更多人提供一个了解并欣赏这门艺术形式的手段。

总之，在《拍摄在杭州：越剧外景片全剧连续剧》的过程中，我们不仅要解决一些具体的问题，更要思考一下这是不是真正意义上的“跨界”，即把两种不同媒介之间进行有效沟通，使之产生共鸣，而非简单拼凑或模仿。只有这样，一部真正值得期待且能够触动人心的小品才能诞生出来，从而使更多人认识到，即便是在数字化浪潮席卷全球的情况下，传统文化依然具有强大的生命力和前瞻性的发展空间。