前不久，由浙江省非物质文化遗产保护工程办公室组织的“走读江南”专家组成员对“嵊州越剧”进行考察。这次“走读江南”第一批选定6个国家级非物质文化遗产项目，分别为泰顺廊桥营造技艺、嵊州越剧、宁海十里红妆婚俗、绍兴黄酒酿造、湖州湖笔制作、杭州金石篆刻。今将浙江大学教授、浙江省民俗文化促进会会长、浙江省教科文卫委员会主任委员童芍素对“嵊州越剧”的解读摘录，敬请关注。
越剧在浙江省戏剧中有着典型意义，在嵊州我们真正看到了国家级非物质文化遗产保护的价值，嵊州已经挑起了振兴越剧的重担。自然遗产是老天爷留下来的，而“非遗”是前人通过艰辛的努力开创出来的，我们不能只享受前人留下的文化，而是要保护好、传承好“非遗”，让后人享受到更好的精华。
越剧作为一种不那么古老的剧种，100年的发展历程能成为中国的第二大剧种，有很多东西还没有研究透，研究越剧应该与研究女性文化相结合起来，这两者有着很多的吻合之处。
嵊州越剧能成为中国的第二大剧种，这么快的发展速度似乎与女性文化隐隐约约有关系，因此，对越剧的理解是否能从更宽的视野来理解，不要以越剧来研究越剧。在经济、社会、时代的大背景下，应该有更浓厚的人文关怀，任何一项“非遗”的解读都一样。
女子越剧的一百年刚好是妇女解放运动的一百年。嵊州的女孩子在上个世纪初期，因为家庭不可能送她们去上学，因此只有去找一个职业，女性有职业就意味着经济独立，也是具有一定社会地位的标志，这个和嵊州的越剧发展是最本源的。我对袁雪芬很敬重，一个从农村出去的女孩，对戏剧的理解朴素而深刻，中国妇女最突出的就是重情、忘我，这一点西方女性做不到。
越剧不适合表现重大题材，帝王将相不适合。越剧就是女子的戏剧，就是讲情，任何社会都要讲情，越剧就要把这个“情”字表现好。因此，我们可以从多视角来研究越剧，任何一种“非遗”我们都要在传承中发展。100年的发展历程能成为“非遗”是很少的，大部分的“非遗”都是经过几千年的发展才得来的。国家级的“非遗”就是国家的宝贝，越剧的诞生地在嵊州，在这里可以有更深厚的文化可以挖掘。
浙江大学的潘云鹤教授曾提出：越剧在外国可以翻译成中国的歌剧。由此看来，越剧和歌剧最接近，因此，越剧要走出国门就更容易。“非遗”一个重要的使命就是要走出去，和世界分享。越剧在中国或许不稀罕，但国外特别喜欢，这让从事越剧的工作者获得了一种自信，外国人都说好，这毕竟是一件很自豪的事，这也是很好的一种传承方式。
“越剧的发展到底该走城市路线还是乡村路线？”对这个问题，茅威涛有很多的理解，她认为正因为“嵊州越剧”唱到了上海，因为走的是城市路线，越剧才能有这么快的发展，如果走的是乡村路线，或许现在还唱不到上海，更不要说是国家级的“非遗”了。
现在，嵊州又将越剧从城市走向乡村，众多的民营越剧团激发起了民族的文化创造力，这非常好。越剧本来就不是专业演员的专利，这是老百姓表达他们情感的一种非常好的方式，普通百姓天天有戏唱，这样就会更加增加老百姓的凝聚力和归属感。当然，城市路线和乡村路线两条腿走路，这是最好的结合。
另外，剧本的推陈出新对发展嵊州越剧也非常重要，创作出更多的好作品是发展越剧事业的本质，同时，也要拉长越剧的文化产业链，越剧本身的发展壮大也受经济实力的影响，但浙江有这个实力，浙江女性的很多特点也在越剧中都有很好的渗透。