“尹大姐是个很诚恳的人,是个可以共患难的大姐。”越剧表演艺术家袁雪芬在会上回忆起自己和尹桂芳的往事,并对尹桂芳的四大赵志刚、茅威涛、萧雅和王君安提出了期望。谢晋、何占豪、连波、郭小男、尹小芳等人也都对尹桂芳的艺术和为人进行了追思。 尹派团结令人欣慰 几天前的一系列纪念尹桂芳的演出在上海观众中取得了极大的反响,尤其是首场演唱会场面火爆,演出一直持续到晚上11点半才结束。筹备演出的赵志刚说:“以往这种演出,大家往往会比谁的花篮多,但这次纪念演出,我们事先都商量好了主角只有一个,那就是‘尹桂芳’。所以我们每个人都不收为演员个人送的花篮,而是各送一个花篮给老师。拟稿的时候,也不报任何演员的名字,不介绍任何演员的成绩。整台演出就是在这样空前的团结气氛下完成的。” 茅威涛则表示,参加这次活动,他们都是怀着感恩、纪念和团结之心。“我现在再多的创新,血脉里流着的都还是尹派基因。尹老师没有留下什么音像资料,这是我们晚辈最大的遗憾,所以我们这次搞了这样一个系列演出,以生动的表演来纪念老师和她的尹派艺术。” 对于尹派的团结,所有的在场专家都感到欣慰。上海越剧院院长尤伯鑫说,尹派的这次纪念活动,让他对尹桂芳的艺术和为人都有了再认识,今后的越剧界应该也要团结起来。 尹派艺术一直在发展 和尹桂芳相识甚久的电影导演谢晋指出,在全国这么多剧种中,越剧为什么能走向全国,在学术上完全值得好好研究。而和尹派艺术结缘更深的导演郭晓男则认为,无论从纵向的时间和横向的流派比较都能发现,尹派的剧目积累是最丰富的,而尹桂芳的最大特点在于能够不断否定自己,一直唱新腔。“所以我一直和茅威涛说,创新是最好的继承。只有在继承的基础上不断创新,才能推动流派和剧种的发展。”郭晓男说。 郭晓男的观点和很多在场的专家不谋而合。作曲家陈均说,尹老师的学生都在发展自己,走属于自己的道路,这和老师的宽容有关。尹桂芳的艺术其实一直在发展,而且和时尚有结合,他为此感到高兴。和尹桂芳合作多年的作曲家连波也提醒青年演员,要从人物出发创造声腔、发展流派。“现在有些演员把尹派唱得太柔太嗲,我听着都受不了,其实尹派艺术是刚柔相济的,因戏设腔的,决不是一味地甜糯。” 小提琴协奏曲《梁祝》的作曲何占豪更是透露,当年他写的《梁祝》主题曲,就是偷了尹桂芳演出贾宝玉那句脍炙人口的“妹妹啊……”但尹老师却告诉他,这句话本不是唱,而是念,但因为有了感情,也就有了音乐,“音从情生”这一课让何占豪受益终生。何占豪说,发展尹派就是要根据角色投入感情,如果可能,越剧也可以和现代音乐相结合。 (摘自 《东方早报》)