几千年的文化积淀，让嵊州融入了特殊的文化基因。 嵊州山暖水软，孕育和诞生了全国第二大戏曲流派——越剧。
越剧的各种手势、动作、衣袖飘飘、优雅缠绵的说唱腔，如流水般弥漫在江南大地。 百余年来，已风靡全国，享誉海内外。
12月6日，市新闻媒体中心“先锋风景”全媒体采访团来到“百年越剧发祥地”嵊州，探寻越剧之美、永恒、传承与发展。
百年越剧花园，鲜花盛开
1906年3月27日晚，嵊州甘林东王村村民在米桶上装上门板，搭起简易戏台。 嵊州说唱歌手为村民表演了话剧。 这次登台，标志着一种新型戏曲的诞生，揭开了中国戏曲历史的新篇章。
越剧实践一百多年，涌现出无数表演艺术家，从最初的“三花一卷”到上海联合演出的“十越剧姐妹”。 嵊州越剧大师袁雪芬、范瑞娟、付全祥等人创立的越剧风格各异的唱腔一直传唱至今。
作为嵊州本土越剧团，嵊州越剧艺术保护传承中心（嵊州越剧团）始终以传承、创新、发展越剧为己任。 中心主任朱航灿表示，越剧发源地的剧团应该有自己的地域特色。 在传承经典的基础上，融入嵊州人文，讲好身边的故事，创作出贴近时代、贴近百姓的剧目。
“我们在名剧建设上又迈出了一大步。”朱航灿说。 今年10月，该中心原创越剧现代剧《核桃树之恋》荣获第十七届中国戏剧节优秀剧目奖。 《核桃树之恋》取材于嵊州市仙人坑村的真人真事。 讲述了核弹技术工人和妻子之间一个平凡却感人的故事。
嵊州有“哪里有井，哪里就唱越剧”的说法。 越剧有着良好的群众基础，民间剧团遍地开花。 嵊州市民营戏剧表演协会会长石良华告诉记者，目前嵊州有民营剧团103家，演员近9000人，其中不少是业余演员。 不表演的日子，他们是出租车司机、快餐店老板、采茶农……
“我们民间剧团的宗旨是娱乐老百姓的耳朵和眼睛。我们不仅在嵊州演出，还到台州、宁波、温州等地演出，有的剧团甚至到江西、福建、广东等地演出……超过一个月。” 史良华说道。
采访中，朱航灿和史良华一致表达了遗憾：演职人员的平均年龄太老了。 朱航灿告诉记者，为此，他一直关注着被誉为“越剧艺术家摇篮”的嵊州越剧艺术学校。
嵊州越剧艺术学校办学近60年，已为全国200多个专业艺术团体输送了3000多名优秀演员、表演者。 钱江南校长表示，学校秉承“百教一练、百练一演”的戏曲教学理念，毕业生受到全国各地院校、院团的欢迎。
与此同时，来自全国各地的学生也来到这里，来自福建的19岁女孩黄晨香就是其中之一。 她是跟着奶奶听《十八送别》、《桑园探妻》长大的。 她曾在嵊州越剧艺术学校学习5年。 “我们学校很古老，因为建在山顶上，所以早上烟雾缭绕，就像仙境一样，可以说是学习越剧的宝地。” 黄沉香说道。
时尚小镇唱响新魅力
1923年，越剧早期组织者王金水在家乡石家坳村创办了第一个女子班，培养了石银花、赵瑞华、涂杏花等著名越剧演员。 随后，女子专业在掸江两岸如雨后春笋般涌现。 随后，他们沿着掸河徒步前往273公里外的上海，为越剧的早期发展做出了开创性的贡献。
如今，在女子越剧发源地石家岙，一座以“越剧”为主题、旨在传承传统戏曲和技艺、打造文化旅游体验与互动的休闲度假小镇已然崛起。 小镇通过舞台、剧目的再创作，让越剧绽放出独特而鲜活的生命力。
12月6日下午，越剧折子戏专场演出在越剧小镇古剧场上演。 采访团在台下欣赏了《梁祝·十八别》表演。 歌声低沉，婉约而优美。 歌曲唱完后，观众仍沉浸其中。
离开古剧场，我们看到镇上的街道、堤坝上正在表演户外越剧快闪。 越剧小镇游客服务经理王玉新说：“快闪表演也是最正宗的越剧，古戏楼外的演员们唱着《五女祝寿、上汤》，让游客在这里体验越剧的方方面面。越剧氛围。”
越剧小镇的建立，为市民和游客提供了体验越剧文化的好去处。 嵊州越剧小镇文化旅游有限公司常务副总经理陈艳玲表示，如今，越剧小镇的游客数量每年以10%至15%的速度增长，且游客明显年轻化，而且退货率特别高。
“越剧小镇的人气也能为我们村带来客流量，国庆假期期间，有上千人来到我们村。” 石家岙村党支部书记李千福告诉记者，村里很多房子都已经装修完毕并开业。 有越剧主题奶茶店、烧烤店、服装店等。下月初，该村还将启动多功能村客厅建设，进一步提高游客接待能力。
石家坳村有一座已有200多年历史的古戏台，位于良辰公庙内。 每到周末，石家敖的“母亲戏班”就到古戏台上唱越剧。 村民和游客聚集于此，聆听迷人的越乐。
“母亲剧团”成立于2006年，据剧团团长于兆南介绍，剧团有10多名成员，大部分来自村里。 唱戏是每个人的爱好。 “村里人人都会唱越剧，在阳光下唱歌，边走边唱，连说话都有越剧的腔调，这就是我们的生活状态。” 说完，于兆南哼着越剧，伴随着广播里的越剧声向村口走去。 去…
好故事
来自餐饮经理
前来观看特别演出的知名粉丝
“低年级学生用朱红色或大红色，女演员用玫红色或大红色……”在嵊州越剧艺术学校化妆间，54岁的钱玲玲正在给学生们化妆。在解释的同时。
一名学生告诉记者，钱玲玲的技术远不止化妆那么简单。 她也是全省第一位在浙江胜利剧院举办独奏演出的越剧爱好者。
“我35岁才开始学越剧，纯属巧合。” 钱玲玲回忆，当时她是一家酒店的餐饮经理。 很多外来的客人都想听嵊州越剧。 由于工作需要，钱玲玲开始学习越剧，后来就停不下来了。 2004年，在朋友的帮助下，她师从浙江越剧团国家一级演员、扇派传人张伟忠，开始系统学习歌唱和表演。
2012年4月8日，钱玲玲在浙江胜利剧院举办《燕岭繁云》专场演出，演出《陆文龙·重回宋朝》、《新狮吼·跪池》、《梁祝·梁祝· 《重返十八世纪》、《梁祝·宫》她还邀请了吴凤华、陈雪萍、邱巧芳等国家一级演员、梅花奖获得者来指导。
“越剧的魅力是无穷无尽的，当我们粉丝聚集在一起时，‘越剧之美’是一个永恒的话题。” 近年来，钱玲玲不仅跟随著名越剧大师学习，还帮助更多的粉丝系统、专业地学习。
“进入越剧圈后，我发现喜欢越剧的群体相当大，来自不同的年龄段、不同的地区、不同的领域。很多戏迷不仅喜欢听，还喜欢表演。” 钱玲玲表示，不过，对唱功、演技有要求的戏迷，还是需要系统训练的。
2014年，嵊州越剧艺术学校面向全国剧迷开设越剧培训班，由钱玲玲负责。 “我们开设了歌唱班、剧目班、腿毯班、化妆班等，还邀请了吴凤华等著名艺术家来授课，得到了很多剧迷的支持和响应，很多著名的戏剧爱好者都来自我们。” 钱玲玲得意的说道。
“深入基层，强化四种力量”·记者手记
带着“变”基因
作为嵊州人，我从小就跟着奶奶学唱《家里有一个小九姐妹》和《林妹妹从天而降》。 过年、放假的时候，我常常和其他孩子在台下跑来跑去，期待着台边小贩卖的糖葫芦、棉花糖、炸香肠。
在我的记忆中，越剧热闹活泼，充满市井气息。 直到这次真正走进越剧，我才发现，越剧是一门审美艺术，追求美的剧目内容、美的音乐唱腔、美的演员形象、美的服装妆容、美的舞台灯光。 我也明白了，只有温柔、诗意的山西，才能诞生一出如水般柔情的越剧。
同时，越剧不是高雅的音乐，而是雅俗共赏的人民艺术。 它是源于人民、植根人民、繁荣人民的人民艺术。
越剧也生来就有“变”的勇气。 从最初的男声班到后来的女声班，越剧发源于嵊州，吸收海派文化“敢为人先”的精神，不断突破传统壁垒，并始终与时俱进。 今天，在新一代越剧人的传承和创新下，相信嵊州越剧也能超越地域和语言的限制，在改革中砥砺前行，焕发出新的生机和活力。