记者 罗晓飞
区实验小学南门边（春江路26号）一栋三层老楼已经矗立了几十年。 近日，随着挖掘机扬起漫天烟尘，这座建筑也被淹没在历史的烟尘之中。
该建筑建于20世纪70年代初，是原富阳越剧团的总部。 它承载并见证了富阳越剧发展最辉煌的时代。 从这座楼里走出了一批批富阳当地的越剧艺术家。 这些建筑保存着那一代越剧人的情感。
“这座历时数十年的跨世纪建筑，是富阳文化特别是越剧文化发展、壮大、传播和弘扬的载体和见证。” 区文化广电旅游体育局副局长葛伟在微信朋友圈发布了这条拆除大楼的信息，引发了富阳老一辈越剧艺术家的长久回忆…
富阳越剧团的变迁
武农阮玉，莺莺燕燕，以“才子佳人”为主题的越剧，极具江南风情。 被誉为中国第二大剧种，在大江南北拥有众多粉丝。 20世纪50、60年代以来，富阳也有了自己的越剧团。
1954年，以富阳城北剧团更名的富阳城关镇业余剧团为基础，从富阳各地选拔22名文艺骨干，组建富阳戏曲艺术培训班。 可以说，这是富阳最早的越剧团。
“1955年，我17岁，从富阳中学毕业后，考入艺术培训班，开始了我的越剧生涯。” 富阳著名越剧表演艺术家陈淑君可以说是富阳越剧团的元老了。 从县越剧团到杭州越剧团三团，她经历了富阳越剧的起步和发展。
“看着这里宽敞明亮的办公室，我的脑海里浮现出我们当时的团本部。” 在现位于龙浦街200号（原少年宫五楼）的杭州富阳越剧艺术学院团本部，陈淑君非常高兴与感慨，她说现在的条件实在是太好了。与他们那个时代的人不同。 有良好的办公条件，宽敞的排练室（练习室），设备不断更新，政府也非常重视传统文化。 她很高兴。 。
陈淑君回忆起第一次去艺术培训班的情景，“我们在现在实验小学的操场上练习，冬天穿着单薄的灯笼裤，真的很冷。” 老团总部在关山公园旁的方家祠堂。 祠堂大厅是排练场地，但由于面积较小，排练往往在露天进行。 祠堂两侧有4个房间，每个房间约3平方米，既是院组领导的办公室和房间，也有会议室和武术老师的小房间。 “祠堂外面有一个天井，后面有两个房间，较大的房间是演员们的宿舍，我们睡的是简易竹榻……”陈树军说，方家的场景祠堂依然历历在目。 她说，那些年自己生活清贫，经历了很多磨难，但因为从小热爱越剧，所以坚持了下来。
20世纪70年代初，他们终于有了新的团部。 他们在方家祠堂旁修建了一栋三层楼房，建筑面积731平方米。 “条件好多了！” 陈树军说道。 一楼是办公室和一些宿舍，二楼是宿舍，三楼是一个很大的排练厅，“几乎有四个房间那么大”。 方家祠堂已成为仓库。
“2003年，剧团搬迁至桂花路5号（原电影公司）。从此，春江路26号楼成为学生宿舍。” 现任杭州富阳越剧艺术学院院长夏福生介绍，2012年10月，有关部门对春江路26号宿舍楼进行了鉴定，发现存在安全隐患。 随后对其进行了部分修复。 2015年底，该建筑再次进行鉴定，发现存在重大安全隐患。 根据上级部门指示，2016年11月全部人员疏散至桂花路5号川西园团部。 为了解决演职人员的住宿问题，当时所有办公室都被腾空，剧组7名成员和办公室工作人员共用一间房间。
“我们现在的办公楼面积是970平方米，非常好。” 夏福生表示，近年来，区委、区政府高度重视越剧学院的发展，单位的硬件设施和资金保障得到了一定程度的改善。 长期存在的排练、办公、库房等问题得到了解决，现有工作人员的工资、社保、公积金预算得到了保障。 “一直被视为老大难的布景道具仓库问题也得到了解决，新仓库位于文化中心B栋一层。” 最让他们有信心的是，政府将拨出200万元的设备专项资金，解决川西学院的问题。 音响、灯光陈旧的问题以及组织问题也将得到妥善解决。
“阿拉自己剧团”的艰难而辉煌的历史
说起越剧团的岁月，陈淑君还清楚地记得剧团当年排演的剧目。 富阳艺术培训班首演的话剧《一缕马》一炮而红，受到观众热烈好评。 随后，他们又排练了《花木兰》、《双枪陆文龙》、《白蛇传》等话剧。 1956年前后，在富阳、新登等地演出。 演职人员与当地群众打成一片，帮“五保户”挑水，给村里打扫卫生，营造了良好的氛围，被大家亲切地称为“阿拉自己的剧团”。
由于富阳艺术培训班的出色表现，引起了省市文化主管部门的关注。 1957年7月，艺术训练班被批准为国家级专业艺术团，更名为富阳县越剧团。 同年，越剧团首次在杭州胜利剧院演出《劈山救母》，被省市文化界誉为“富春江上的明珠”。 随后的几年里，剧团排练、演出了许多经典剧目。
1968年，杨剑飞高中毕业后就涉足演艺圈。“我是从样板戏开始演戏的，后来正式加入了越剧团。” 1970年4月，越剧团与县文化馆、富阳剧院等单位合并，组建富阳县毛泽东思想宣传站。 该剧团名为富阳县革命文艺宣传队。 演出现代京剧《红灯笼》《沙家浜》《杜鹃山》等剧目。
“接下来，越剧的春天慢慢迎来了。” 杨剑飞说，1973年5月，富阳越剧团恢复原名。 1976年10月，剧团精心组织全体演员排练大型话剧《枫叶红时》、《江姐》、《祥林嫂》等一大批优秀剧目，深受好评群众从富阳到临安、桐庐、杭州。 深受越剧爱好者好评。 “《珍珠塔》在杭州红星剧院连续演出54场，超过了剧院演出的历史纪录。”
剧团最辉煌的时期是在北京演出《金宫拒婚》时。 1983年，剧团调整，恢复女子越剧。 同年排演陈保康编剧的历史剧《千古正气》。 1984年4月，该剧在杭州新中国剧院演出，受到原全国政协常委、民盟中央执行委员会的好评。 张必来先生对此给予高度评价，并在他的推荐下，剧团应邀来京演出。 “当时文化部发来了邀请函，我们既兴奋又紧张。” 说到这里，陈书军还是很兴奋。 她说，一个县级艺术团到北京演出是不可想象的。 为此，剧团特邀著名剧作家、省文化厅原厅长钱发成和著名戏剧理论家沉钻对剧本进行指导和加工。 他们对剧本进行了六次修改，并更名为《金宫拒婚》，并聘请了著名导演张俊生，王世举执导。 当然，这期间，由于资金问题，还是出现了不少波折。 “当时，富阳电缆厂带头捐款5000元，富阳其他多家企业也纷纷跟进，数千、数百元。最后是县委书记做出决定，政府支持了一半。”排练演出经费”。即便如此，剧团仍然节俭地使用这些经费。“距离演出还有一个多月的时间，第一个月我们仍然坚持下乡演出。 那都是收入。”令他们自豪的是，“富阳越剧团”的指示牌是由著名书法家沙孟海题写的。
1985年，剧团正式在北京演出，为期25天的演出一炮而红。 长安大剧院演出三天后，由于观众热情高涨，在文化界引起很大反响，并在前门外的广和剧场、鲜鱼口青年剧场进行巡演。 在此期间，文化部还组织了两次座谈会，文化部还预留了场地招待北京文化界人士。 随后，中央保安局派车来接剧团，并在中南海怀仁堂演出了两场。 中央有关领导、首都文化界和各界人士齐聚一堂。 人民日报、光明日报、北京日报、中央电视台、北京电视台等连续报道。 此后，富阳越剧团应邀到武汉、南京等地演出。 该剧还在上海中国剧院和延安剧院上演，取得了空前的成功。 同年，富阳越剧团并入杭州越剧团第三团，更名为“杭州越剧团第三团”。
富阳越剧近年来不断创作创新作品
此后，富阳越剧蓬勃发展，剧团也培养了以陈树军为代表的一批艺术表演人才，形成了鲜明的艺术风格。 陈树军在富阳剧迷中享有很高的声誉。 她综合了碧、阴两派，形成了自己柔和、悠扬的演唱风格，并成功塑造了《金宫拒婚》中的宋弘和《无情剑》中的宋弘。 许晴等舞台美术人物。 1989年，陈树军被誉为“浙江大小五小生”之一。 1987年，青年演员胡国钦、陈诚荣获杭州市新十姐妹奖，夏立群、胡国钦等人荣获“五朵金花”荣誉称号。 此外，剧团编排的经典剧目也多次荣获省市级奖项。
近年来，富阳越剧剧目《十八双绣花鞋》、《梅花谣》、《山水黄公望》、《孙小梅》等多次荣获国家、省、市新剧目演出奖和杭州市“精神文明建设“五个一工程”。 奖。
值得一提的是，时隔33年，富阳越剧再次有机会在北京演出——2018年新剧目《共同生活》被杭州市委宣传部列入杭州市文化精品工程扶持项目5月21日组委会并参与项目的2018杭州“西湖之春”艺术节暨杭州新剧目演出荣获优秀表演奖、剧目、作曲、服装、灯光、表演等十余项奖项。 9月，通过浙江省文化厅组织的专家评审，从全省34部优秀剧目中脱颖而出。 10月15日赴北京梅兰芳大剧院参加由文化部艺术司、省文化厅主办的第三届《浙江》。 10月25日，赴绍兴参加文化和旅游部与浙江省人民政府共同举办的第四届中国越剧艺术节。
这座建筑见证了富阳越剧艺术的发展和变迁。 许多当地越剧艺术家都曾在此居住过，其中包括国家一级演员、二级演员。 如今，虽然那些肩负弘扬传统戏剧艺术、丰富群众文化生活的演员早已搬出这座建筑，但他们的艺术生命将永远延续。 或许，在这样的环境中生活和生存，能够磨砺演员的意志，成为他们追求更高艺术境界、完成使命的动力。
（本期照片由潘大方、陈诚提供）