我看了越剧《孔雀东南飞》
于振飞
付全祥、范瑞娟
孔雀东南飞
徘徊五英里
上海越剧院的同事赴香港演出。 范瑞娟、付全香、徐玉兰、王文娟、金彩凤、卢金华、徐天红、丁赛军等亮眼演员在《孔雀东南飞》、《西园记》、《西园记》中带来了三场亮眼表演。 《潘福索福》名剧。 这三部剧我全家都看了，每次都非常满意。 尤其是范瑞娟、付全祥的《孔雀东南飞》从头到尾紧紧抓住了我们。 强花和红儿被它“感动得泪流满面”，我的眼睛也湿润了。 我不禁佩服这部剧的表演。 魅力很大。
于振飞与李强华夫妇合影
说起《孔雀东南飞》，我和它在三生石上有些“缘分”。 早在我年轻的时候，我就非常喜欢这首诗。 1930年代初期，我正式“下海”与艳秋一起工作，经常到王耀庆大师家谈戏。 有一次，我们突然聊起《孔雀东南飞》这部戏。 当时京剧派经常演出此剧，王鹤林饰演焦仲卿，赵锦荣饰演刘兰芝。 王鹤林是一位老学生。 我总觉得一个老学生来演这个角色不太合适，所以就请王老师商量一下。 让一个年轻的学生来扮演这个角色怎么样？ 王老师说：“如果好的话就好了，可惜戏校没有好学生。” 于是我自告奋勇，表示愿意尝试一下。 怎么知道我们“无心说话”，王玉蓉却“有心听”。 后来我们排《孔雀东南飞》的时候，确实被请来演焦仲卿。 从此，“大胡子焦仲卿”就被挤出了《孔雀东南飞》。
让我告诉你一个有趣的情节。 年轻的时候，我曾三次抢过“老生”这个角色，焦仲庆还是第一次。 艳秋的《鸿福传奇》中的李靖最初是由郭忠恒扮演的，后来也由我扮演。 这是第二次了。 梅派《西施》中的范蠡原本是由王凤庆饰演的。 后来我和慧珠合作，第三次扮演这个角色。
王文娟徐玉兰《西园的故事》剧照
这次，范瑞娟和付全祥的《孔雀东南飞》首先邀请我和妻子去看演出。 我很担心，《西园记》和《盘福苏福》都那么好，这部剧是否“足够好”。 保持同步”？ 这个“担心”是基于我自己的经历。 因为我们的京剧《孔雀东南飞》是一部好戏，虽然唱功重、演戏重，但是它有一个缺陷：太“冷”了。 我在香港生活久了，知道港九同胞都是“热心肠”——他们爱“热”而不爱“冷”。 没想到，这次看到大幕拉开，立刻就“热气腾腾”了。 不仅开头“热”，中间也“热”，结尾也“热”——“热”得让人泪流满面，如断了线的珍珠。 “它无法停止”。
最令人惊讶和欣慰的是，范、符二人都已过了“知天命”的年纪，却已接近“初闻”，刀剑不老，刀剑如初。 与20世纪50年代《梁山伯与梁山伯》的表演相比，《祝英台》时期的她的容貌更加美丽。 她的声音也不逊色，演技更是精湛——脸上、身上、脚上、眼睛上、眉毛上都有戏。 她真的是充满了戏剧性。 也许有人会说我“夸张”，但其实“秦琼卖马、买货、知家人”，观众会评判的。
傅全祥、范瑞娟《孔雀东南飞》剧照
以袁雪芬为代表的越剧界朋友常说，越剧有两个“保姆”：一是昆剧，我们从昆剧中吸取优美的肢体动作、细腻的表演艺术、飘逸的歌词；二是越剧，我们从昆剧中汲取灵感。 一个是戏剧，我们从中学到了剪辑、导演、表演、灯光、化妆、美术、特效等一整套科学的分工，学到了写实的表演技巧。 在我看来，不仅昆剧、话剧是越剧的“保姆”，京剧、川剧甚至评弹也是越剧的“保姆”。
袁雪芬、殷桂芳、范瑞娟、付全祥、徐玉兰、王文娟等越剧表演艺术家几乎都是师从朱传明、张传芳、郑传健、方传云学习昆曲。 付全祥跟传明认真学习《游园》、《琴条》、《四番》三部剧目。 用她自己的话说：传明为了她出演《花园》，教了她整整一年。 她不仅学了昆曲，还学了京剧。 殷桂芳的私妾叶盛兰、范瑞娟的私妾马连良、傅全祥甚至被戏称为“越剧程砚秋”。 总而言之，越剧就像一块海绵，最善于吸收各流派的长处。
范瑞娟、付全祥《孔雀东南飞》剧照
越剧的这一优势在《孔雀东南飞》中也表现得非常明显。 在《愤怒的小鸟》的场景中，范瑞娟姿势精致，表演细腻，充满悲愤，难以言喻，与连良十分相似。 尤其是飞袖这个动作，是连良最喜欢的“漏”招。 唯一不同的是，马师傅用袖子拂胡子。 范瑞娟虽然不需要胡子，但她用这个凶猛又漂亮的动作来表达内心的愤怒，恰到好处。 付全祥的唱法是艳秋精心传授的。 她的呼吸控制能力出色，真假声音的结合也很紧密。 她被誉为“越剧花腔女高音”，名不虚传。 她的身材、衣袖、舞台步法都是传明精心教导的，也曾师从著名的顾森波。 她还通过《爱情侦探》这部剧，向周目连、杨又和两位著名川剧演员学习了很多。
因此，这两位越剧艺术家在《乔蒙》一幕中的精彩表演，充分体现了他们学习兄弟戏曲的能力。 我一边看，一边照顾自己，小心点，别哭，别哭！ 你知道吗，当焦仲卿因为刘兰芝不肯停车而晕倒时，刘兰芝尖叫着从车上跳了下去——“仲卿”的哭声既让人心动，“扔”的身影也让人心酸。 真是令人心痛，看到这里，你会忍不住流泪。 我深深地感觉到他们的表演比我当时的表演更加细腻、更加动人。
范瑞娟、付全祥《孔雀东南飞》剧照
这部剧还有一点出乎我的意料：兰芝被送回家的时候，她换上了嫁衣。 穿成这样，证明他们的艺术设计相当高明。 这一变化不仅引人注目，而且也清晰地凸显了兰芝在之前的场景中淹没在“屈服”中的顽固性格。 通过“凸显”，一方面为该剧掀起了高潮，另一方面也为《鸟之殉难》奠定了良好的线索。 这就是朱铿导演的巧妙之处。
我也非常喜欢这部剧的剧本。 歌词基本接近原诗，清晰如字。 三言句、五言句、七言句排列整齐，讲究押韵； 演员们唱得酣畅淋漓，观众们心情舒畅、舒畅。 尤其是三字句安排得十分巧妙，足见编剧南伟令人敬佩的才华。 这正是我们昆剧界多年来的梦想——因为昆剧曲调的节奏太严格，很难突破。 希望从事戏剧工作的人，以后能以“乐”为“学习者”，不断创新。
傅全祥、范瑞娟《孔雀东南飞》剧照