来自江浙沪三地的袁派传人和各流派越剧人及兄弟院 团代表齐聚一堂、纷纷登台。专场以袁雪芬先生所写的八封书信和一封《我们的信》为索引分为九个篇章，邀请重量级嘉宾诵读“书信”，共同回首越剧这百余年来所经历的改革，共同纪念越剧伟人袁雪芬和以她为首的一大批越剧改革队伍。
温州市越剧院袁派传人邵梦岚受邀赴上海演出《双烈记·夸夫》
袁派传人活动合影
2022年是延安文艺座谈会召开80周年，也是越剧改革80周年、越剧宗师袁雪芬诞辰100周年。
本次，温越邵梦岚参加的《信·念》演出，是为了致敬和缅怀曾为中国戏曲改革并做出巨大贡献的越剧宗师及前辈艺术家，继承、发扬他们的改革创造精神，同时进一步彰显温州作为南戏故里在当代戏曲过程中的重要作用，助力提升城市文化软实力，打响温州文化品牌。
此类活动更好地提升了温越的院团影响力，演员知名度以及越剧剧种的文化传承，对温州市推进文化自信自强、打造新时代文化高地具有重要作用。
接下来，温州市越剧院将继续坚持以人民为中心的创作导向，以“出人出戏出精品”为宗旨，推出更多增强人民精神力量的优秀作品；也将传承好每一部优秀剧目，增强戏曲文明传播力影响力，坚守中华文化立场，讲好越剧故事、传播好越剧声音，展现可信、可爱、可敬的戏曲人物形象，推动戏曲文化更好走向世界。
袁雪芬生平
袁雪芬（1922～2011）1922年3月26日出生于浙江省嵊县杜山村。1933年7月，入四季春科班学戏，工青衣、闺门旦，兼学绍兴大班和徽班的武戏。师傅为绍兴文戏男班艺人鲍金龙。满师后，一度与女子越剧早期名旦王杏花同台，唱腔、表演受到她的影响。1936年到杭州演出，初次挂头牌。同年秋，随科班初次到上海，并参加灌制了女子越剧的第一张唱片。1938年2月，再次随科班来上海，曾与同春舞台的绍兴大班演员同台演出。此后，一直在上海从事艺术活动。
上海“孤岛”时期，袁雪芬与小生演员马樟花合作演出三年余，曾对《梁祝哀史》作了初步的去芜存菁，演出《恒娘》等新戏，并上电台演唱，扩大了越剧影响，在艺术上崭露头角，被誉为越剧“新后”。为了摆脱当时社会上恶势力的纠缠，她洁身自励，持斋茹素，不唱堂会，不拜“过房娘”。
1942年10月起，在进步话剧的影响下，袁雪芬在大来剧场开始越剧改革，改革的第一个剧目为《古庙冤魂》。她拿出自己的大部分包银，聘请专职编剧、导演、舞美设计、舞台监督，成立剧务部主持演出活动，在越剧界首次建立起正规的编戏、排戏制度；废除幕表制，使用完整的剧本；废除衣箱制，参照古代绘画，根据人物身份设计服装；打破传统的舞台形式，采用立体布景、油彩化妆、灯光、音响，率先在中国戏曲中建立了编、导、演、音、美的综合艺术机制。“在表演上，博采众长，将话剧、电影重视刻画人物性格和内心活动的写实主义表演特点，与昆曲载歌载舞、重视形体动作美化的长处吸收到越剧中，加以融化、创新，形成了写意与写实相结合的表演形式，更是开创一代先河，影响广泛”。1943年11月演出《香妃》时，袁雪芬与琴师周宝财合作，创造了新的〔尺调腔〕，后被其他越剧演员吸收、不断丰富，发展成越剧的主腔，并在此基础上衍化出不同的流派。其唱腔旋律淳朴，节奏多变，感情真挚深沉，韵味醇厚，委婉缠绵，声情并茂，被称“袁派”，为戚雅仙、张云霞、吕瑞英、金采风等一批越剧演员所继承和发展。