越剧是中国古代戏曲中的重要形式之一，其历史可以追溯到宋代，尤其是在南宋时期，它在当时社会中占据了极为重要的地位。越剧的戏曲是什么，它不仅是一种表演艺术，更是对南宋文化的一次回顾和传承。
首先，越剧源自于民间故事和传说，许多剧目都是根据真实生活中的故事编织而成，因此它能够直接反映出当时人民的思想感情和社会生活状况。这使得越剧成为一种深受人心喜爱且具有广泛影响力的艺术形式。在流传至今，这一特点依然能够感受到，从《白蛇伝》、《西厢记》等经典作品中，我们可以窥见那个时代人们对于美好事物的向往以及对于现实困境的无奈。
其次，越劇以其独特的声音、动作及舞蹈技巧著称，其中最显著的是“四大名旦”——男旦、女生、老生和净生。每个角色都有自己独特的声音色彩，每一个动作都经过精心设计，以达到表现人物性格和情感状态的手法。这种多样化的人物形象也是越劇与其他戲曲类型区别的一个关键点，使得观众能够通过不同的视觉体验来理解不同角色的内心世界。
再者，随着时间的推移，一些新元素也被逐渐融入到了越劇中，比如京派音乐元素或其他地方戏曲的一些表演方式。这一过程充分展示了艺人的创新精神，以及他们如何将各种不同的艺术要素结合起来，为这门古老艺能注入新的活力。此外，由于经济发展带来的旅游业兴起，有更多的地方开始重视并保护本地戏曲文化，如杭州、绍兴等地，都有专门为游客举办 越劇表演活动，这进一步推动了 越劇 的发展，同时也让更多人了解到 越劇 是什么。
此外，在现代社会中，对于传统文化进行重新认识和创造性的运用，是非常必要的一步。例如，不少年轻导演在保留原有的戏味之余，也尝试将现代都市背景融入进去，让更广泛的人群接触到这个曾经只局限于某个区域的小众艺术。而这些努力正不断吸引着新的观众群体，使得 越劇 不仅保持了自身独有的魅力，而且还能适应新的环境，从而走向更加多元化发展。
最后，由于历史长河浩瀚，每一种文明都离不开交流与碰撞，而这些碰撞又会产生新的东西。在全球化的大潮下，无论是亚洲地区还是国际上，对各类民族特色非物质文化遗产展开研究，都已经成为了一项重要任务。因此，无论从哪一个角度看待 越剧 的戏曲是什么，它都是中华民族宝贵财富的一个缩影，是我们学习过去同时面向未来的窗口。
总之，越剧不仅是一个简单的问题，更是一个关于历史、文化乃至人类精神世界的问题。它所蕴含的情感丰富、细腻；所展现的人文关怀深厚；所继承的心灵韵味悠久，这一切构成了一个完整而复杂的事实，即使今天，我们仍旧沉浸其中，不断探索她的秘密，用我们的眼光去发现她隐藏在岁月深处那份永恒与变迁之间共同存在过的事迹。
