不求张扬的华丽我演杜丽娘

author
0 minutes, 0 seconds Read

最早对杜丽娘这个角色的认知,是从梅兰芳先生与俞振飞先生拍摄的彩色电影《游园惊梦》开始的,当时年纪小,只觉得这部戏的情节十分简单,一个美人做梦了,梦到了她心爱的人,梦醒了就完了。过了看电影只看情节的年龄,才慢慢的体会到二位大师的过人之处,那精致的细节,不温不火的火候,最难得的是一份不求张扬的华丽。

刚接手《牡丹亭还魂记》剧本的时候,我是踌躇满志的,因为我太爱杜丽娘这个角色了,敢爱敢恨,追求爱而不成居然可以为情而亡,一如我自己的个性。可是在仔细的研读剧本之后,在身边的良师益友的提示之下,我却渐渐的开始有了压力。有一位谙熟《牡丹亭》的朋友对我说了一句话,一千个人心中,就有一千个不同的杜丽娘。再仔细的观赏各位名家的表演,有的清丽、有的华贵、有的风情、有的婉约,那么我怎么演杜丽娘呢?

在此我特别要感谢的是我的两位老师,昆曲名家华文漪老师是这一次拍摄的艺术顾问,华老师的艺术在昆曲界是有目共睹的,尤其在《牡丹亭》一剧上的造诣很深,可以说是许多人心中的“活杜丽娘”。在我与华老师的探讨与交流中,华老师对于杜丽娘的定位,基本上是内敛、清纯而不张扬的。她是一位真正意义上的大家闺秀,美丽而温婉。驱使她相思成灾,一的,非淫非邪,而是流淌在她血液当中的最青春的涌动。这种涌动的强烈,是源于她悟性极高,十几年不跨出深闺一步,却可以从古诗词之间轻易的体会到人性的至情至美。华老师对我的要求一直是宜淡不宜浓,同时还给我提出了一个课题,因为昆剧表演讲究的是拿捏于虚实之间,而越剧表演重在塑造人物,比较求实。如何平衡这两者之间的关系,化昆曲为越剧所用,是演好杜丽娘这个人物的一个难点。从现在拍成的影像来看,在许多细节的处理中,我是极尽努力的去把握这一点的,有一些场次还是成功的,当然缺点也一定是有的,留待大家共同探讨,批评指正。

我刚才讲过,要感谢的是两位老师,除了华文漪老师之外,我还要特别感谢的,是目前身居美国的大师姐周雅琴,八十年代就是由她首演了舞台版的越剧《牡丹亭还魂记》,当时的排演也是十分认真,周雅琴师姐在昆剧传字辈艺人方传芸老师的辅导下,已经十分完整的将美轮美奂的昆曲身段融入了越剧表演之中,给这一次的排练提供了很好的范本,现在我常常在家观赏的,还有师姐摄制于八十年代的该剧舞台录像,也是清丽淡雅、一派大气,与华文漪老师对我的教导,有异曲同工之妙。我听说已经有友人把我们这一次拍摄该剧的消息,带给了师姐,现在,此剧已经拍摄成功,我也会郑重的寄一盘碟给她,以求指正,不知雅琴师姐是否满意,心下十分忐忑。

以上就是我演杜丽娘的一些心得,有些零落,却是最真诚的话。

Similar Posts