越剧，作为中国传统戏曲的一种，有着悠久的历史和丰富的传统。越剧国家一级演员，作为越剧领域的佼佼者，肩负着传承和发扬越剧艺术的重任。他们不仅要有精湛的表演技艺，还要有对越剧艺术的热爱和执着，以及对传统戏曲文化的尊重和传承。
越剧国家一级演员，首先要有扎实的基本功。这包括唱、做、念、打四个方面。唱，就是要唱得动听，唱得有感情；做，就是要做得到位，做得生动；念，就是要念得清晰，念得有节奏；打，就是要打得有力，打得有气势。这些都是越剧演员的基本功，也是他们在舞台上展现越剧魅力的重要基础。
其次，越剧国家一级演员要有自己的表演风格。每个演员都有自己的特点，有的擅长表演才子佳人，有的擅长表演侠义英雄，有的擅长表演市井小民。这些不同的表演风格，构成了越剧的丰富多彩。越剧国家一级演员要在自己的表演风格基础上，不断挖掘和拓展，形成自己独特的表演风格。
此外，越剧国家一级演员还要有对社会生活的敏锐观察和深刻体会。越剧是一部生活之书，它反映了社会的方方面面。越剧国家一级演员要善于从生活中汲取灵感，将自己的生活体验融入到表演中，使越剧更加贴近生活，更加接地气。
在传承越剧艺术方面，越剧国家一级演员要敢于创新。越剧的发展离不开创新，越剧国家一级演员要在继承传统的基础上，大胆尝试新的表演形式，新的表演技巧，新的音乐元素，使越剧更加丰富多样，更具吸引力。
同时，越剧国家一级演员还要有教育者的担当。他们不仅要教会演员表演技巧，还要教会他们如何做人，如何对待艺术，如何对待观众。他们是越剧艺术的传承者，也是越剧艺术的传播者。
总之，越剧国家一级演员在传承和发扬越剧艺术方面，有着重要的责任和使命。他们要通过自己的表演，展现越剧的魅力，传播越剧的精神，使越剧艺术得以传承，得以发展。只有这样，越剧才能在这个多元文化的时代，依然保持其独特的魅力，依然受到人们的喜爱和尊敬。