为“庙会唱”。如今，越剧已经成为一种广受欢迎的传统艺术形式，其源头依旧可以追溯到嵊州。
嵊州是越剧艺术的发源地，越剧之名就来源于此。在嵊州民间，庙堂之内便设有戏台，农民们热爱诗歌和音乐，他们对越剧艺术的创造有着巨大的贡献。
约于1851年前后，有一些农民用口头传统说唱艺术将唱书带进了田间，传唱山歌小调和田头歌曲。清同治年间，嵊州旱涝连年，人们生活异常困难，于是有歌唱才华的农民纷纷加入到卖唱的队伍当中。之后，这种演唱形式通过“沿门唱书”进入厅堂、茶楼等场所，形成了“庙会唱”的形式。
如今，越剧成为一种广受欢迎的传统艺术形式，然而其源头依旧可以追溯到嵊州的一个村庄。
闲散班的发展历程，逐渐形成为一种集表演、音乐、戏曲形体等多种艺术形式于一体的综合性艺术。今天，越剧以其婉转柔美、深沉内敛的艺术风格，成为世界文化遗产之一。
在杭嘉湖地区，古代的传统说唱艺术被称为“落地唱书”。这种说唱形式已经有很长的历史，如果要追溯其根源，我们就要回到几百年前的明清时期。在那个时期，民间的“落地唱书”日益繁荣，形成了各种派别，其中以扬、杭、绍、越四大流派最为著名。
越剧最早起源于浙江嵊州，是由一些叫做“庙会唱”的民间艺人发扬光大的。1906年3月27日（农历三月初三），李世泉、李茂正、高炳火等人在东王村演出了《双金花》，这是一次重要的历史性事件，标志着越剧的诞生。由于东王村在越剧发展史上的重要地位，如今已经成为了充满着历史和文化底蕴的旅游景点。
经过几百年的发展，越剧从最初的“庙会唱”演变为了一种集表演、音乐、戏曲形体等多种艺术形式于一体的综合性艺术。作为中国的传统文化瑰宝，越剧已经被列为世界文化遗产之一，其独特的表演风格和厚重的历史底蕴，吸引着众多的观众和追随者。
在戏曲发展史上，越剧经历了绍兴文戏男班、绍兴文戏女班、女子越剧等几个时期，这是一段充满着传奇色彩的历史。在各个时期，越剧以其真切细腻的表演、委婉动听的唱腔、优美抒情的风格，深受广大观众的欢迎，越来越受到人们的重视。从嵊州唱到绍兴、宁波、杭州，越剧风靡全国，成为中华戏曲百花园中的一朵奇葩。
如今，越剧在传承与创新中不断发展，新秀人才辈出，唱腔流派精彩纷呈。数百部新剧目也相继亮相银幕和荧屏，吸引着广大观众的关注。由于对越剧的保护和传承工作，文化部将越剧列入了首批国家非物质文化遗产保护名录。这是对越剧的认可，也是对越剧未来发展的保障。