又一位歌剧大师离开了我们。
据上海越剧院消息，著名越剧表演艺术家、金越剧派创始人金彩凤于2022年1月10日上午在上海去世，享年92岁。
金彩凤，原名金翠凤，1930年11月出生于浙江省鄞县，上海人。 1962年，她成功塑造了电影《红楼梦》中的王熙凤一角，成为后世演员学习的典范。 她被观众认定为辣妹。
《西厢记》饰演崔莺莺 来源：越剧之家
博采众长的金派创始人
晋风格的特点是儒雅、智慧、飘逸、刚柔相济、声音丰满、音色洪亮。 作为创始人，金彩凤不仅唱功好、演技好，而且演技也很广泛。 她善于根据不同人物的不同经历和特点，运用自己独特的演唱技巧，塑造出不同性格和魅力的艺术形象。
比如《盘芙索芙》中的颜兰珍，同属一家人，她演的清纯、热情、傲慢、任性； 《碧玉钗》中的李秀英，凸显了她贤惠、温柔、委婉、宽容的性格； 《红楼梦》中的王熙凤，她表现精明、干练、洒脱、进取； 《西厢记》中的崔莺莺处理得缠绵、凝重、冷静、矜持。
金彩凤主张年轻演员首先要学习老师的流派，吸收老师艺术的精华，然后根据自己的特点创造演唱风格。 他们必须学习流派，而不仅仅是流派。 越剧只有发展、创新，才有未来。
她曾在文章中表示，自己最初学唱主要是从元派学唱，也学过赋派、范派。 也许是因为小时候喜欢各种流派的唱歌，才意识到其中的好处。 金彩凤曾提出：“演员除了熟悉越剧各流派的唱腔外，还应该吸收其他剧种的曲调来充实自己。通过不断地扮演新旧剧种的角色，不断更新和整理唱腔，并逐渐形成自己的基本曲调和唱腔。
她的代表作《潘福索夫》、《碧玉簪》在实践中经过反复反思和不断完善，获得了新的色彩，成为反复演出、日趋完善的剧目。 金彩凤因在剧中塑造了两个模特，也被称为“霍兰珍”和“沈秀英”。
1962年，在《玉钗》中饰演李秀英 来源：越剧之家
广播里唱的《越剧超级女声》
或许很多年轻观众听到金彩凤这个名字的时候，她就已经是家喻户晓的人物了。 但事实上，她并没有专业背景，也没有去戏剧学校接受过专门训练。 可以说，新中国成立后，她是通过长期的舞台实践，通过努力和勤奋“滚出来”的。
金彩凤从小就喜爱越剧。 在她家对面的同乐剧场里，这位“越剧小迷”欣赏了当时上海几乎所有著名越剧演员的代表作。 回到家，她以大床为台，以被子为袖子。 她经常学习唱歌和表演。
由于她对越剧的无私热爱和自身的努力，15岁时，她通过自学考入了当时颇受欢迎的专业剧团学声剧团。
然而成为职业演员没多久，金彩凤就发现自己的基本功还不够扎实，学过的戏也很少。 为了弥补自己的不足，她每天都比别人起得早去练气功。 那个时候还没有剧本。 剧团的姐妹们表演的时候，她一定会看的。 她会默默地背下他们的歌词，然后回到宿舍后记在笔记本上。 她会一遍又一遍地背诵，不断地练习，试图揣摩出不同角色的角色。 各种流派的演唱风格。
机会是给有准备的人的。 后来，金彩凤得到了在电台唱歌的机会。 当时，有人给她安排了一个节目《戏迷的故事》，节目中她要在一小时内完成范派、元派、赋派等八种唱法。 她生动的模仿震惊了观众，人们打电话给广播电台询问。 歌手金彩凤的名字，也在越剧观众中流传开来。
金彩凤饰演颜兰珍的越剧《盘福沙发》剧照（1954）来源：越剧之家
“我要与黄沙共度此生”
在越剧界，金彩凤和她的丈夫导演黄莎一直是越剧界的传奇人物。 这对“越剧情侣”是生活与艺术的绝配，他们对越剧艺术“热爱至深”。 两人共同为越剧表演、编排、音乐美的发展留下了宝贵的经验。
黄莎是上海越剧界金牌导演。 他一生执导了《梁山伯与祝英台》、《西厢记》、《盘福苏福》等近40部越剧经典。 简单的形式为剪辑、导演、音乐、美术等综合艺术的发展做出了巨大的贡献。
黄莎在生活和事业上也给了金彩凤很多帮助和指导。 曾参演黄莎导演的《碧玉钗》、《三月春草》、《郑二集》、《七彩屋》等。 、《杨贵妃》等。 黄莎主张：老剧要以新的方式演绎，无论多老的剧，都要带着自己的新鲜感来演出。 金彩凤践行“老剧新演”的理念，打磨了李秀英、颜兰珍等深入人心的人物形象。
在朋友眼里，夫妻俩在艺术上有说不完的话题，讨论剧本、研究歌唱、一起观看其他剧团的演出。 金彩凤接受采访时，谈起黄沙，脸上总是洋溢着甜蜜。 1988年，黄莎去世，享年69岁。金彩凤在自传体《越剧黄金》的副标题中如是写道——我将与黄莎共度此生。
今天，这对“越剧金”时隔34年后在天堂重逢！
（本文根据金彩凤采访整理）